尚派嫡传_孙荣蕙_春华秋实

时间:2019-06-07  栏目:百科知识  

尚派嫡传_孙荣蕙_春华秋实

尚派嫡传——孙荣蕙

邓茂智

孙荣蕙,1925年出生于北京一个家道中落的旧官僚家庭。父亲孙伯山是北平的老中医。母亲陈岚霞是一个大家闺秀,生有七个子女,取名“仁、义、礼、至、信”。孙荣蕙行五,叫孙宝信,家住宣武区裘家街4号。与京剧“四大名旦”之一的尚小云先生家宣武区椿树下二条1号(今椿树派出所),距离很近。孙荣蕙的母亲听到尚小云先生要招收弟子的消息后,回家跟父亲及二弟商量并取得曾祖母的同意,决定让最小的宝信陪着二弟的孩子宝廉一起去。第二天,这小哥俩就去了尚先生家。到了东院,正有一位老师(沈富贵)给两个孩子(尚长春、王富春)说“对刀”,小哥俩看得入了迷。这时有人把他们叫到南屋的走廊上,尚先生迎面走来,高缉毒英雄下载兴地拉起两个孩子的手逐个问“你姓什么呀”、“叫什么呀”,哥俩一一作了回答。尚先生细细地打量他俩,接着说:“学戏可苦啊,可挨打啊,怕不怕呀?”哥俩齐声回答:“不怕!”尚先生说:“好,你们明天早上八点就和他们一起来练功吧。”从此,孙荣蕙迈入了京剧殿堂的门槛。

知遇情缘

班里起初来了8名学生,原来尚先生只是为了招一堂和次子尚长春演武戏的孩子。武戏排名“春”字,文戏排名“荣”字,孙宝信的名字改为孙瑞春,表弟孙宝廉改为孙连春。到了年底学生陆续增加到36名,自号“36友”。一天上午,排练《截江夺斗》时,尚先生打发人把宋老师和孙荣蕙叫到前院的中客厅里。正在他们莫名其妙时,尚先生说:“来,瑞春,你喊喊小嗓,我听听。”孙荣蕙还没试过假声,不会。于是,尚先生让他跟着自己喊。越学越好、越喊越高。少顷,尚先生终于开口了,他说:“我观察了很长时间了,这个孩子肯学、肯吃苦,改了几次行当,他都能苦练。行了,把他交给我了,将来一定是个好样的!”孙荣蕙并不明白这意味着什么,可是在场的人都像见证了一个非常重要的历史时刻。宋老师说:“还不谢尚先生!”孙荣蕙至今也想不起来,他当时向先生说了什么感谢的话,只记得额头沁出了汗珠。从那天起,孙瑞春的名字让给武生张志良,改为现在这个名字孙荣蕙。(www.tshiny.cn)开始,孙荣蕙总是惴惴不安,每天不分早晚,在屋里走台步。尚先生就住在南屋,没有固定的时间上课,随时进来,随时说戏。先生一招一式、一字一句、一板一眼,手把手地教。他知道,改学旦行,得重新“开坯子”。宋老师、马师傅、周大爷都送来悄悄话:此前,尚先生收过的弟子吴素秋、董慧宝、李世芳、毛世来、张君秋、张德慧,人家都是请尚先生指点,唯有你一个由尚先生亲自“开蒙”。还说连尚先生的长子尚长麟也不是尚先生亲自启蒙的,而是李凌枫先生开的“坯子”。“学好了,你就是尚派嫡传了”。他知道,这是对他的激励,他暗自发誓:“先生的知遇之恩,我永世不忘!”

授受情笃

1937年2月,“荣春社科班”开始正式演出。孙荣蕙演出了尚先生亲授的第一出戏《东方夫人》,边打边舞、边舞边唱,一炮打响。到与徐荣奎合演了《打渔杀家》之后便名声大振。嗣后,孙荣蕙又继续跟尚先生学唱功戏《三娘教子》、《玉堂春》、《王宝钏》、《春秋配》、《桑园会》、《御碑亭》,昆缉毒英雄下载曲《金山寺》、《刺虎》、《奇双会》,尚派戏《汉明妃》、《乾坤福寿镜》、《梁红玉》、《秦良玉》、《湘江会》及新编戏《蛮荒少女》等,所有这些戏都是尚先生手把手教的。每出戏首演,尚先生都要亲自“把场”。就连“饮场”,尚先生都要亲自试尝。让孙荣蕙最难释怀的是尚先生在一次师母王蕊芳(梅兰芳的表妹)夸他“有长进”的时候,正色叮嘱他的话“荣蕙,学戏犹如为人,切记招招式式、板板眼眼;承传流派,犹如深交,愈当切切丁丁!”孙荣蕙不时品味这富于哲理的私房话。

1945年出科后一直在尚小云剧团担纲青年主演。在北京先后与李多奎、王金璐、筱翠花、叶盛兰、李万春、王益禄及荀慧生等名角、名家合作演出尚派戏,历十载而不辍。其间从九阵风学刀马戏,还从筱翠花学过花旦,只为滋补尚派艺术。及至“知天命”之年,仍不敢追逐流俗,违离祖统,乖谬尚派精义。1990年孙荣蕙编写了《尚派〈三堂会审〉剧本唱腔念白的记谱》,《介绍尚派〈虹霓关〉唱腔》、《介绍尚派〈乾坤福寿镜〉》。1992年在中央电视台举办《尚派艺术讲座·聊戏》系列节目。孙荣蕙谨尊师道,培根固本,守望人文,弘扬尚派艺术精神可圈可点。多少年后,尚夫人王蕊芳说:“我就接待两个人,一个是天津的孙荣蕙,一个是陕西的孙明珠。”

攒戏情愫

京剧流派艺术,是一种操作性极强的可持续传承的系统,不仅仅是一两出戏的事,更是一种文化精义,一种人文理念,一种艺术精神。

孙荣蕙讲述了关于《霸王别姬》、《乾坤福寿镜》、《昭君出塞》三出戏的创作过程,内中情愫,耐人寻味。

1918年3月,尚先生和杨小楼合作排演了《楚汉争》,首演于北京第一舞台。1937年,尚先生让孙荣蕙学好这出戏。为此,尚先生为其专门买了梅兰芳和杨小楼合演的《霸王别姬》唱片,共四片八面,让孙荣蕙每天听。听会了以后,尚先生请来李世芳和袁世海给说戏,并让同科师兄弟见习。

其实,尚先生对霸王、虞姬的处理,早就有其独到的见解。如第八场,霸王唱:“枪挑了汉营数员上将”,这时虞姬略整戎装,准备出迎,霸王接唱“虽英勇难提防十面埋伏”,(进帐,见虞姬。接唱)“此一番连累你多受惊慌”。虞姬在【回头】锣鼓中请霸王坐下。她刚要开口安慰霸王,霸王却黯然叹息。虞姬忙招宫女进酒,霸王把杯痛饮。虞姬轻声问:“今日出兵胜负如何?”这时,霸王愤然摔杯,仰天长叹:“此乃天亡我楚,哎!非战之罪也!”排到此处,尚先生曾几次叫停,特别强调荣蕙:虞姬此刻,不要急于安慰霸王,听到霸王长叹,虞姬应该“不敢仰视”缉毒英雄下载。于是启发荣蕙:此刻要忙将脸转而向外,眼皮往下一搭拉,以衬托霸王的勇壮。少顷再怯怯地安慰霸王。

接下去,霸王与虞姬难舍难分、相亲相依时,突然传来骏马乌骓一声长嘶,虞姬挽扶霸王出帐。马童牵乌骓上。霸王唱:“乌骓它竟知大势去矣,因此上在帐下咆哮声嘶!”此处尚先生告诉荣蕙背着霸王向马童示意,将乌骓马快快牵走。然后,强为笑状,抢前几步扶着霸王进帐,备酒同饮。尚先生还在霸王唱完“力拔山兮气盖世!时不利兮骓不逝!骓不逝兮可奈何!虞兮虞兮奈若何!”四句后,要求“虞姬暗泣,莫能仰视”。然后,边拭泪边请舞。尚先生这种处理,孙荣蕙直到后来课徒传艺,翻了《史记·项羽本纪》,才上升到理性。虞姬前面的“莫敢仰视”,是慑于威;后面的“莫能仰视”是动于情,把悲壮与苍凉两种截然不同的境界展现出来,这场戏才跌宕起伏。

关于念白,尚先生常常提醒孙荣蕙,“念白话要捉摸透虞姬心中所想,做到字清音朗,富于感情”,并不止一次赞扬杨小楼先生的念白,句逗之间,似断实连,过渡顺畅,才能打动观众。孙荣蕙在尚先生的指导下,反复捉摸,虞姬在帐外,听到楚兵叫苦后的大段念白从“只因秦王无道”开始,谴责连年征战的七句词,不能一概加重语气、始终高亢有力,那样反而使感情平淡。他着重在“涂炭生灵”四个字上加以雕琢,把“涂”与“炭”两字之间节奏拉长,加重“涂”的语气,使“炭”字与“生灵”二字紧凑连接,以增强虞姬痛恨、诅咒战争的情绪。尚先生听了十分满意。

虞姬舞剑,边唱边舞,复杂的心情难于言表。剑舞成了“体语”,能言难言之语,可表难表之意。这段舞蹈要快慢参差、动静相间,不仅要身段协调、姿态优美,更重要的是揭示虞姬的情感。孙荣蕙深谙尚派武功寓刚健于婀娜之道,比如连续刺剑、劈剑的动作,无论前面多么柔和婀娜,但到了刺出去的一刹那,都要干净利索,隐含一定的力度。尚先生进一步要求,虞姬站定后的“双绞花”、“单绞花”,要用尽全身的力气,将双剑用腰劲把身段甩起来,表现虞姬以身殉楚、殉情的决心。该戏上演后,便有了尚派的《霸王别姬》,社会反响不俗。北平《立言报》继“小梅兰芳”李世芳之后,特约评论称孙荣蕙为“小尚小云”。

足见,流派艺术,如“四大名旦”,你中有我、我中有你,四家各美其美、各善其善,而在以真求美,以真求善、美善相兼这一点上并无二致。

谈起《乾坤福寿镜》,孙荣蕙说,该戏最早是王瑶卿王派戏。这出戏,从20世纪20年代起,尚先生一直不断研究、揣摩、修改,历四十年之久,经过不断的演出实践,得到观众的承认和伶界的赞许,才最终成为尚派代表剧目。

尚先生给孙荣蕙排这出戏时说:要把这出戏演好,一要把水袖功练好,二要把“疯步”练好。水袖功他总结了十二字口诀,即“抖、挑、撩、甩、扬、抓、背、弹、掂、摆、抛、转”,让荣蕙每天练习。有时尚先生站在他身旁,告诉他每个水袖动作运用的劲头在什么地方,并根据人物的不同及情感的变化,如何进行组合链接,才能做到快而不乱,美而真切,生动地展现胡氏之疯。

《昭君出塞》一戏,则更能代表尚派艺术刚劲挺拔的艺术风格。孙荣蕙讲,尚先生早在1917年拜陆金桂老先生为师,学了昆曲《汉明妃》。后来,尚先生反复理解台词的词义,逐步增加了一些舞蹈动作。今天加点儿、明天改点儿,逐步使这出戏丰富起来,发展成如今流传的样子。30年代经作家还珠楼主根据汉刘歆《西京杂记》将《出塞》加上头和尾,才形成了尚派名剧。这时的昭君扮相也经过多次改易,焕然一新。孙荣蕙学这出戏,方荣慈扮演王龙,孙瑞春演马童。每天这三个人都在科班中院北客厅门前排练。时值酷暑,骄阳似火,连热带累,两三遍下来三人浑身是汗。尚先生说:这才叫“夏练三伏”,热天练,多出汗,到台上才少出汗,还不觉得累。尚先生单教荣蕙上马的两番“大踢腿”、“大滑步”,说这是表现“南马不渡北”,险失前蹄的惊险景象。接着又教“塌腰圆场”和“俯冲圆场”以及“编辫子”圆场,说这是表现马缉毒英雄下载探前、蹶后快速奔驰。舞台上斗篷要飘起来,犹如雄鹰展翅,跳起“卧鱼”要高、飘,落地戛然而止;注意了刚劲挺拔,别忘了王昭君是深宫丽质,古典“美人”。尚先生多次强调,要舞得好、舞得美,唱得匀、唱得抒情、唱出想念家乡、想念爹娘和决意和番的勇气。还一再嘱咐荣蕙:你的功底不错,但舞蹈不要再加技巧了,东西太多,演出来的人物就不像王昭君了。艺术性的高低,不在你耍了多少花样,而在于你对扮演的人物刻画得真实不真实。

承传情结

承传尚派艺术,是孙荣蕙以本能冲动为核心的愿望,一种特殊的艺术情结。早年,尚门弟子包括杨荣环、孙明珠的戏,多由他代师传艺,然后再经尚先生指点。多年来可谓“桃李不言,下自成蹊”,慕名登门者如李莉、于兰、邢美珠、刘桂娟、董圆圆、张艳玲、赵秀君、刘淑云、王艳等。大江南北,山城滨海,到处都留有他传播尚派艺术勤奋的足迹。

自1980年3月开始,孙荣蕙在天津市戏曲学校为五年级学生刘桂娟、刘淑云、雷英、董圆圆授《梅玉佩》(已演出);为刘桂娟、董圆圆授《昭君出塞》(1980年10月天津市青少年戏曲汇演获一等奖);为天津市戏曲学校青年教师张东霞、田玉珠授《昭君出塞》(在1980年10月汇演中,荣获二等奖);为天津市京剧二团尚明珠、严文华授《梅玉佩》(演出二十余场);为天津市戏曲学校五年级学生雷英、李佩红、董圆圆、刘桂娟授《水漫金山寺》;为天津市戏曲学校二年级学生张晶、张跃、李玷莹、玉梅、赵秀君授《御碑亭》(同时戏校青年教师田玉珠、周爱莲也学习了此戏);为天津市京剧一团李莉辅导《贵妃醉酒》、《霸王别姬》中的舞剑,以及《宝莲灯》;为天津市文化局进修班中天津市京剧一团王长军、张凤云,京剧二团李静授《霸王别姬》、《贵妃醉酒》;见习生有赵士惠、赵士敏、杨军、赵青、赵立文、郭琪。历年来收徒有李莉(天津京剧团)王华、杨培(天津京剧二团)、王天蓉(哈尔滨市京剧团)、高云珠(黑龙江省京剧院)等

孙荣蕙生前为国家一级演员。曾任天津市表演艺术咨询委员会委员,中国剧作家协会会员,北京尚派艺术研究委员会委员。在其几十年弘扬京剧艺术、弘扬尚派艺术的追求中,勤奋无私,倾囊相授的崇高艺德业界人士深为赞许!当年其辛勤汗水培育的艺术幼苗,如今已担纲领衔,成为京剧界的精英。正如丰硕的果实,满足着一个教育家的期待。

孙荣蕙先生博大精深的艺术经历实是晚生拙笔难盖齐全的。

(发稿编辑 蓝菲)

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